Le swap de detoutetderien

Hey tout le monde !
Un petit reportage photographique ( certes reportage est un bien grand mot mais bon...) sur ma participation au swap de printemps que Melle Stéphanie qu'on connait tous sous le nom de detoutetderien

MON COLIS EN MODE EXPEDITEUR :
Alors pour commencer, je devais envoyer un colis à Shanilara. J'étais super enthousiaste quand j'ai lu son questionnaire parce que je trouvais qu'on avait des points communs intéressants et que du coup ça donnait pleins de chouettes possibilités pour moi !
Voila donc ce que moi j'ai fourré dans son colis :

Le truc pour le visage : une crème pour le visage Lush pour s'assurer une peau soyeuse et propre et ne plus avoir besoin de mettre du fond de teint !
Le truc pour les mains : un vernis à ongle, ça c’était un peu l'évidence ! (Voyez vous même : ici)
Le truc à lire : un livre tout pleins de photos de poissons du monde entier parce que mademoiselle fait de la plongée sous marine
Le truc avec des fleurs : bon ok... je n'ai qu'une fleur mais ça compte quand même ! Un pain moussant Lush qui sent bon avec une grosse fleur sur le dessus !
Le truc à manger : une confiture bio à la poire et aux épices (parce que mon élue vient de Guyane) et au cas où ça ne plaise pas, des petits palets bretons bio toujours. Ceux là ont été acheté pendant mon tout premier déplacement pour un reportage dans le sud de la France alors j'espere qu'ils amèneront un peu de soleil dans le quotidien de Shanilara !
Et le petit bonus : Une bougie qui sent les prés parce qu'on est des filles et qu'on aime les bougies qui sentent booooooooonnnn !

J'ai vraiment adoré concocter ce colis pour mon élue ! Découvrir quelqu'un, son univers et chercher un peu partout pour trouver des petits trucs qui correspondent à ses goûts et aux règles du jeu de detoutetderien et puis y mettre un peu de soi aussi ! C'était trop chouette !!!!

ET MAINTENANT : Mon COLIS EN MODE DESTINATAIRE :
Donc évidemment un grand merci à mon expeditrice : Gany
Je viens de l'ouvrir alors les impressions sont encore toutes chaudes !!! C'est TROOOOOP BIENNNNNNN !

D'abord j'ai été super impressionnée par l'emballage parfait, voyez vous même :
C'était trop joli !!! Du coup je me suis servie de la boite pour faire des joulies photos de tout ce qu'il y avait dans le colis !

Alors à manger j'ai eu des bonbons à la violette ! J'ai jamais goûté alors ça sera une grande première ! 

Comme vous pouvez le voir, (ici et sur d'autres sites des membres du swap de printemps, notamment sur celui de mon expéditrice) les chats se sentent très intéressés par cet arrivage de petits cadeaux !

Ensuite pour les mains : j'ai eu un bracelet chouette chouette qui est déjà à mon poignet et une crème pour les mains à la pivoine ! 

Avec des fleurs : j'ai eu ce petit lot fleuri : gel douche et lait hydratant pour le corps, ça promet des bons moments sous la douche et après tout ça ! :p

Et en complément, j'ai eu un petit bloc note aux ambiances printanière avec une petite gomme (heureusement que la lettre était là parce que sinon j'aurais jamais compris que c'était une gomme) Ceux là ils sont trop chou ! 

Pour le visage : un duo d'ombres à paupières et un gloss nude. Pour le gloss, ça tombe super bien parce que je commençais à vouloir en mettre plus souvent mais j'en avais pas qui me plaisait, voila chose faite et les ombres à paupière, comme à mon habitude je vais m'empresser d'essayer toute sorte de maquillages avec ça ! hihi 

 Pour les mains aussi : un lot de vernis à ongles ! Voila une bonne raison de faire davantage attention à mes ongles (surtout que je trouve les couleurs vraiment magnifiques !) Le jour est venu pour moi de suivre l'exemple de Detoutetderien et d’arrêter de me ronger les ongles pour avoir le plaisir de me faire des tout jolis ongles tout colorés !

Pour le visage encore : deux masques Flower Power, ça c'est pareil, ce soir dès que je rentre du boulot j'en essaye un ! 

Le livre : Un livre de photos de Robert Doisneau !! Hihi je connais bien la photo de couverture parce que j'ai eu ma propre version de cette photo à faire à l'école de photo il y a un ou deux ans alors ça rappelle des bons souvenirs et en plus je vais pouvoir découvrir le reste du travail du photographe !

 Et enfin, pour montrer qu'elle a poussé le vice vraiment loin, elle a mis des petites fleurs jusque dans la lettre ! :p
Bref... Tout ça pour dire que destinataire ou expéditrice, cette expérience était juste géniale ! Je ne sais pas qui a trouvé cette idée à la base mais je félicite Detoutetderien d'avoir organisé ça (à la perfection en plus comme elle le fait toujours) et je me félicite de m'être dit "allez on y va, j'essaye ça peut être marrant !"

La petite anecdote c'est que mon colis a failli me passer sous le nez parce que mon facteur ne sait pas lire ou qu'il n'a pas vu mon nom sur la boite aux lettres et qu'ils ont failli le renvoyer à Gany parce qu'ils croyaient que je n'existais pas ! NON MAIS !
Si vous organisez un swap, surtout prévenez moi, je réserve ma place dès maintenant dans tous les swaps à venir ! :p

Résultats du concours !

Hello tout le monde !
Aujourd'hui un petit article incontournable, je ne sais pas s'il vous intéressera mais je ne pouvais pas ne pas partager cette soirée avec vous !
Alors donc, comme je vous avais dit déjà précédemment, j'ai participé à un concours réservé aux professionnels en Europe et je savais que j'étais nominée et que je faisais donc partie des 39 derniers en lice pour prétendre au titre de photographe de l'année.

J'ai donc eu les résultats cet après midi et devinez quoi....

JE SUIS LA LAUREATE DANS LA CATEGORIE JEUNE TALENT !! 

Voila, donc après avoir eu la peur au ventre et différentes angoisses comme :" Marion si tu perds, perd pas la face, applaudis et souris" puis ensuite "oh mince mais si je gagne, il va peut être falloir faire un discours ! ... oh ben oui tiens lui il doit faire un discours alors vite Marion, trouve ce que tu vas dire sur ta photo, vite, vite !!" (Oui parce que je ne suis vraiment pas à l'aise à l'oral quand je suis stressée) 

Du coup quand j'ai su que j'étais la gagnante, j'étais très souriante, j'en ai dit le moins possible pour ne pas m'enrouler les pinceaux et j'ai chaleureusement remercié le monsieur de Nikon qui m'offrait 2 jours de formation de mon choix à la Nikon school, un trophée et tout pleins d'autres petites choses... 

Après il y avait le résultat pour savoir à qui était remis le grand prix (10 000 euros de matériel Nikon), je n'y croyais pas une seconde même si j'aurais franchement aimé, mais celui-ci a été remis à Remy Ochlik, un photographe de reportage qui est décédé il y a tout juste un mois en Syrie... 

Du coup, une fois la cérémonie finie, je me dis "vite faut que j'appelle ma famille pour les prévenir" sauf que ni une ni deux je me suis retrouvée embarquée par un journaliste pour déclencheur.com qui est venu me chercher et m'a demandé de m'interviewer et là ce fut du grand n'importe quoi... J'ai du sortir des phrases atroces qui n'avaient ni queue ni tête, j'ai aussi dit que j'avais adoré travailler sur cette série (dont la photo est issue) pour le côté humain et que les modèles m'avaient laissé "entrer dans leur intimité"... J'ai demandé à la fin au gars de couper les moments trop atroces dans mon discours mais il m'a assuré que je m'en étais pas trop mal sortie... J'ai réellement du mal à croire qu'un autre photographe puisse avoir autant de mal à parler de son travail mais bon, avec un peu de chance cette vidéo ne sera jamais diffusée ! 

Ensuite, quand j'allais sortir prendre l'air, je me fais choper par le "photographe officiel de la cérémonie" qui m'engueule parce que je devais me faire tirer le portrait et que je ne me suis pas présentée. Gloups, une autre étape que je redoute franchement... le grand intérêt d’être photographe c'est que normalement on ne passe pas de l'autre coté de l'appareil ! M'enfin, ça a été l'occasion de rencontrer et de parler à Thomas Jorion, un photographe excellent qui a été primé deux fois aujourd'hui dans la catégorie architecture et la catégorie nature et environnement. Et j'ai vraiment été surprise de sa gentillesse et de la modestie avec laquelle il m'a répondu ! 

Ensuite, je me suis faite réquisitionner pour une deuxième interview pour compétences photo cette fois pour laquelle, je crois m'en être mieux sortie que la première (hé ! c'est le métier qui rentre !) 

Voila, pour finir la soirée, un petit repas tous ensemble pour apprendre à se connaitre et clore la soirée sur une note amicale... 

Voila ce que j'appelle une bonne journée ! :D 

En fait, une dernière petite chose, vous pourrez voir les photographies de l'année dans des expositions dans la France entière pendant un an et notamment, au salon de la photo 2012 ! Je vous assure, ça vaut le coup d'oeil ! 

Le reportage...

Bonjour ! 

Aujourd'hui un petit article sur le reportage ! 

Une discipline dans la photo que je n'appréciais pas beaucoup avant parce que j'aimais avoir des photos qui me semblaient parfaites et qu'en reportage, ne contrôlant pas l'éclairage et le sujet, c'est difficile d'être pleinement satisfait de son travail contrairement au studio qui lui permet de façonner l'image de A à Z et le sujet normalement ne s'échappe pas en courant avant qu'on ai obtenu le résultat tellement désiré... 

Quand on est jeune photographe, il faut savoir répondre à toutes les demandes simplement parce que les clients ne se bousculent pas devant votre porte et que tous les clients qu'on peut avoir et qui sont satisfaits représentent une porte ouverte sur autre chose... 

Du coup, me voila lancée dans le reportage. La semaine dernière j'ai effectué un reportage pour une association qui enseigne aux plus grands et qui initient les plus petits au quatuor à corde (en musique classique, c'est un ensemble de 4 personnes qui jouent des instruments à corde). 

J'y ai découvert beaucoup de choses, rencontré des gens étonnants et j'ai vraiment apprécié être le témoin particulier de ces cours entre un grand professionnel et des jeunes musiciens sortis du conservatoire. Un reportage passionnant et qui a pris une dimension particulière car j'ai appris au même moment que mon grand père était un grand violoniste qui était 2eme violon dans un quatuor à corde (le "quatuor Chaillet"), quatuor qui s'est notamment produit à l'opéra de Paris et devant le tsar de Russie.

Evidemment j'ai retrouvé les contraintes du reportage, être là au bon moment et avoir "la gachette facile" car si on loupe LE moment propice, c'est tant pis pour nous... Les éclairages aussi, les températures de couleur désastreuses, le flou de bougé du sujet et j'en passe... 

Finalement, cette expérience m'a poussé à dépasser ces contraintes pour découvrir le contentement qu'on ressent lorsqu'on tient une belle photo qui a saisi un moment fort, et aussi lorsque le client est content lorsqu'il découvre les photos. 

Je me rend compte aussi que le reportage nous oblige aussi beaucoup plus que le studio à aller vers les autres, à rencontrer des gens, à faire plus profil bas et à découvrir tout un tas de choses très différentes : Lundi je faisais des photos chez un sculpteur Axel Cassel, j'ai pu découvrir son travail et même le lieu où il vit, la façon dont il a intégré ses sculpture dans son quotidien. Et demain, je pars dans le sud de la France vers Aix en Provence continuer mon reportage sur l'association de musique classique avec de nouveaux professionnels, dans un lieu que je ne connais absolument pas... 

La grande différence entre studio et reportage que je découvre avec ces expériences qui se font de plus en plus nombreuses c'est que pour le studio, on est un peu dans notre zone de confort, les gens viennent "chez nous" dans notre domaine et ils s'adaptent à ce qu'on veut. Le reportage quant à lui nous oblige à nous adapter aux autres en permanence ! Il faut être présent pour faire notre travail mais ne pas déranger, se faire tout petit pour que les gens oublient notre présence et on est obligé de sortir de notre domaine, s'intégrer dans des milieux totalement différents du nôtre et composer avec ce qu'on a niveau éclairage et température de couleur. 

Comme quoi l'école ne nous apprend pas tout... Il aura fallu que j’expérimente réellement ces deux disciplines pour réaliser ce qui me parait aujourd'hui évident... 

Je vous met avec une photo que j'ai pris chez le sculpteur dont je vous ai parlé Axel Cassel. Je prenais des photos de ses sculptures et en regardant d'un peu plus près, ce petit détail que je trouve superbe... Comme quoi, pour peu qu'on ai l'oeil, on peut repartir avec de belles photos qui sortent de ce pour quoi on est venu à l'origine... 

La retouche, un grand débat

Salut tout le monde ! 

Un de mes amis qui aime la photo m'a demandé de retoucher un portrait qu'il a fait en studio et ça m'a donné l'idée de vous faire un petit article sur la retouche numérique, un élément qui est à la base de nombreuses controverses mais qui pourtant, est un élément majeur dans la photo numérique.

Beaucoup de gens disent que la retouche, ce n'est pas bien, qu'il faut soigner la prise de vue et ne pas avoir besoin de retoucher son image par la suite. Au début, j'étais totalement contre la retouche, je me disais que c'était la porte ouverte à toutes les fenêtres et qu'après plus rien n'était réel. Depuis que j'ai commencé la photo du coté des professionnels, mon avis a pas mal évolué. 

En fait, depuis j'ai établi différents niveaux de retouche : 

    - Le premier "palier" de la retouche pour moi c'est le post-traitement, c'est toute la retouche des chromies, des contrastes... Pour moi elle est absolument obligatoire.

    - La retouche ensuite, consiste à enlever un bouton, enlever un élément en arrière plan qui perturbe la lecture de l'image. Toujours à mon avis, tant que les changements effectués permettent de sublimer l'image sans la modifier et en changer le sens, on reste dans une retouche "raisonnable"

   - Pour la création numérique en revanche, je ne suis pas trop adepte du truc, car en intégrant des nouveaux éléments dans l'image, on change totalement la lecture de celle-ci et l'interprétation qu'on peut en avoir et là je trouve ça un peu dommage. Après de nos jours on reconnait beaucoup plus ça comme une chose à part entière et là, ok à partir du moment où ce n'est plus présenté comme une photo "normale" mais comme une "création", alors il n'y a pas tromperie sur la marchandise si je puis dire. 

Personnellement, pour mes images, je n'utilise que le post-traitement et la retouche. Si la photo me parait bien après mon post-traitement je ne vais pas chercher à tout prix à la retoucher, mais il y a quand même un outil ou deux que j'utilise assez souvent parce qu'ils me permettent de mettre des éléments de la photo en valeur. Par exemple, je vais faire ressortir le regard en densifiant le contour de l'oeil. 

Pour vous montrer avec des images, parce que c'est toujours mieux d'avoir un exemple concret, voici ma retouche de la photo de mon ami : 

Comme vous pouvez le voir, ma retouche met en valeur mais ne modifie pas la lecture qu'on peut avoir de l'image. J'ai accentué les ombres et les lumières (ça donne plus de profondeur à l'image), affiné un peu l'éclairage (notamment dans la nuque,  le petit retour de lumière dans les cheveux derrière l'oreille me gênait alors je l'ai atténué) et j'ai fait une mini retouche beauté, je lui ai gommé les imperfections de la peau. Ce qui m'amène à aborder un autre sujet : 

La retouche beauté !

Je vous ai fait un petit zoom sur le visage de la modèle pour que vous puissiez voir un peu mieux ce dont je vous parle... 

Alors avant tout, je vais vous apprendre quelque chose mesdames et mesdemoiselles, vous qui dites "non je suis pas photogénique" dès qu'on braque un objectif vers vous. La photogénie n'existe pas ! Bon d'accord, si un peu... En fait c'est que les textures rendent différemment en photo et que votre peau, si elle est assez sujette aux imperfections, s'acoquine mal avec la lumière. Et bien oui, la moindre petite imperfection va prendre la lumière et va créer une ombre. Vous pouvez voir ce phénomène sur la photo de la modèle (excuse moi modèle de montrer à tous tes imperfections mais c'est pour la bonne cause !) on voit pleins de petites "taches" tantôt dans la lumière, tantôt dans l'ombre. Ces taches correspondent aux imperfections, à la retouche, il suffit donc d'égaliser la lumière partout, on densifie les zones de lumière et on éclaire un peu les zones d'ombres et à la fin on se retrouve avec une peau quasi parfaite ! 

Au passage, j'ai redessiné un peu l'ombre sur la joue pour mettre en valeur le galbe du visage, c'est plus joli... 

Voila ! Sur ce j’espère que vous aurez appris quelques petites choses et que vous penserez à moi la prochaine fois que vous aurez envie de dire que vous n'êtes pas photogénique, parce qu'en fait le problème ne vient pas de vous mais de la lumière !!! :p 

J'en profite pour remercier Attilio Maurel de m'avoir autorisé à vous montrer à toutes et à tous sa photo ! 

AAAAAAAAHHHHHHHHHHHHHH !!!!

Ô joie, grande joie !!! 

Voila qu'un de mes amis m'appelle et me dit d'aller voir mes mails de toute urgence ! Monsieur a reçu la newsletter de Nikon et la photo là entre les trois flèches rouges (flèches que j'ai moi-même rajouté pour que vous me trouviez facilement) 

C'EST LA MIENNE !!!!!! 

Si c'est pas la classe ça ! Je suis super contente ! Je vous rappelle que dans deux semaines, j'aurais les résultats du concours.

J'espère être dans les 15 premières, soit LA meilleure de la catégorie jeune talent ! 

Une nouvelle victoire pour Daanaka !

Comme beaucoup de personnes passionnées par la photo, je fais partie d'un club photo pour continuer à apprendre des choses, montrer mon travail et partager avec d'autres la photographie. 

Tous les ans, on participe à un concours entre clubs photo et cette année, je suis classée première dans la catégorie photo couleur avec 55/60 points ! 

Certes, c'est beaucoup moins prestigieux que le précédent concours dont je vous ai parlé (et dont j'aurais les résultats dans 2 semaines !!!) mais c'est quand même une nouvelle petite victoire !

Voila la photo gagnante que j'avais appelé "douceur noire" pour l'occasion : 

Je me suis rendue compte que je ne vous ai pas encore vraiment présenté cette photo alors que je l'adore  (tellement que c'est ma photo de profil) et qu'elle plait apparemment. 

Donc, je vous présente mon chéri ! Je voulais un portrait de lui qui soit particulier, différent de tout ce que j'avais fait jusque là et puisque j'étais dans ma période lightbrush, j'ai voulu tenter mon premier portrait au lightbrush. Exercice difficile puisque cette technique, nécessitant des temps de pause très long, si le modèle bouge au millimètre près, la photo est floue.  

J'ai donc ramené mon copain dans une pièce hermétique à la lumière et l'ai placé sur une chaise dans cette position. Celle-ci me plaisait beaucoup et avait le bon goût de le placer de façon assez confortable pour qu'il n'ai pas envie de bouger. 

Ensuite j'ai pu commencer à chercher mes éclairages, à faire des essais et à rectifier ce qui n'allait pas. Au bout de trois longues heures, j'ai enfin eu ce résultat ! Mon copain lui s'était endormi, même si, dans ma concentration, je me parlais à moi même à haute voix. 

C'est un des rares vrais portraits que j'ai pu faire de mon copain et ma foi, j'en suis plutôt contente !! 

J’espère que vous aussi, vous aimez !? 

Apprendre la photo aux enfants

Comme promis précédemment, voici un petit article plein d'astuces pour apprendre la photo aux enfants sans que ça les amène à faire la grimace ! 

Donc comme je vus l'avais dit, hier j'ai animé un cours de photo sur le lightbrush pour des enfants de 8 à 12 ans. J'ai donc pu tester ce cours hier et les enfants ont bien accroché ! 

Alors j'ai commencé par présenter le matériel, soit le boitier et l'objectif et je leur ai demandé à quoi ça ressemblait (dans le corps humain). Si vous pensez comme je l'ai fait, vous vous dites qu'il va sacrément falloir leur tirer les vers du nez mais à ma grande surprise, une petite fille de 8 ans a trouvé la réponse ! 

Il s'agit donc d'apparenter l'objectif à l'oeil et le boitier au cerveau car l'objectif, tout comme l'oeil, est le point d'entrée de l'image et la mène au cerveau qui lui va interpréter et va nous permettre de visualiser l'image. 

Ensuite, j'ai rappelé que la pupille se dilate selon la quantité de lumière à laquelle l'oeil est confronté. J'ai ainsi pu faire le rapprochement avec l'ouverture du diaphragme. Au passage, je leur ai montré le diaphragme de l'objectif s'ouvrir et se fermer. 

Pour la vitesse d'obturation, c'est un peu plus compliqué car il faut expliquer à l'enfant que, contrairement à nous qui voyons les images à la suite des autres, l'appareil peut enregistrer plusieurs images en une seule, ce qui nous donne une image floue. Du coup pour faire comprendre ça à l'enfant, rien de mieux que la pratique ! J'ai donc mis mon appareil sur un trépied en priorité à la vitesse, avec une vitesse de 30 secondes et j'ai déclenché pendant que nous marchions devant l'objectif. Il a ainsi pu voir le résultat d'une pause longue. 

Comme vous pouvez le constater, j'ai éviter de m'attarder sur la sensibilité ISO, parce que ce cours n'étant qu'une initiation, je n'ai pas trouvé ça utile... 

Ensuite, je leur ai expliqué le principe de la photo au lightbrush et leur ai laissé mon appareil sur un trépied pour qu'ils puissent eux-mêmes cadrer leur photo (je leur avais proposé de ramener un petit objet à eux pour pouvoir le prendre en photo avec la technique du lightbrush). Ensuite, ils faisaient la mise au point, je bloquais la mise au point pour que l'appareil ne cherche pas à la refaire dans le noir et la photo commençait ! 

Ils ont, seuls ou à deux, éclairé leur petit objet avec leur lampe torche et j'ai pu constaté qu'ils se familiarisaient assez rapidement avec la technique.

J'ai choisi de leur faire jouer le jeu jusqu'au bout, chaque enfant choisissait son sujet, choisissait le cadrage et si il pensait avoir besoin de quelqu'un pour l'aider à éclairer l'objet, c'était l'enfant "photographe" qui expliquait à l'autre (qui du coup tenait le rôle d'assistant) comment il devait éclairer l'objet et où il devait se placer pour le faire. 

Pour clôturer cette petite séance de cours de lightbrush de façon sympa, on a aussi fait des portraits (que je n'ai pas mis ici car je n'ai pas les autorisations des parents pour publier la tête de leur enfant sur le net). Evidemment, il est beaucoup plus dur d'avoir une photo nette quand on fait un portrait car le modèle a souvent du mal à ne pas bouger du tout mais pour notre niveau d'exigence ça passe quand même ! 

Je vous montre donc certains des travaux qui ont été réalisés par mes petits photographes en herbe. Comme vous pouvez le voir, le résultat est assez sympa ! Le gros avantage du lightbrush, c'est qu'avec peu de matériel on obtient vite des résultats étonnants. 

Voila ! Le cours ayant particulièrement plu aux enfants, le directeur du centre m'a proposé d'animer une semaine de stage entière, toujours auprès d'enfants, donc si on arrive au bout de ce projet, vous aurez 5 autres cours adaptés aux enfants sur la photo de studio, la photo culinaire, la photo de mode, le portrait etc... 

Série mode

Salut tout le monde !
Aujourd'hui, je me suis rendue compte que mon dernier article en date remonte à trop longtemps... J'ai un autre article qui se prépare sur comment expliquer la photo aux enfants (car demain aprem j'anime un petit atelier avec des enfants sur la photo et le lightbrush).

En attendant tout ça, je vais vous faire découvrir une série que j'ai faite et qui tranche réellement avec ce que je fais d'habitude. Moi qui habituellement ne jure que par les fonds noirs et les jeux de lumière assez contrastés, il faut bien admettre que tous les sujets ne s'y prêtent pas ! La mode particulièrement, puisqu'il s'agit de montrer un vêtement, si celui-ci est à moitié dans l'ombre, ça ne marche pas bien...
Voila donc une série avec une modèle qui a son univers. Le défi était de montrer en une série, son univers à travers des photos de mode, que ce soit des portraits en pied ou des photos de détail, je voulais qu'on ressente son monde, sa mode, la mode Mélissa...